讓文藝院校成為精品力作的搖籃 ——從山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院華晉舞劇團(tuán)談起

圖為《粉墨春秋》劇照
一部原創(chuàng)舞劇到底能夠演多久?中國原創(chuàng)舞劇在世界舞臺究竟能有多大空間?文藝院校如何通過改革成為精品力作的搖籃?時(shí)代賦予文藝工作者怎樣的使命與擔(dān)當(dāng)?
山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院華晉舞劇團(tuán)以連續(xù)13年的開拓探索,留給我們諸多思考。
——編 者
“臺前幕后,生旦凈末丑,戲里戲外,粉墨春秋?!?/p>
從太原出發(fā),華晉舞劇團(tuán)的“孩子們”一路西行。5月底到6月初,舞劇《粉墨春秋》在比利時(shí)、瑞士、德國連演6場,7月11日到12日應(yīng)邀在國家大劇院連演兩場。截至目前,華晉舞劇團(tuán)的《一把酸棗》《粉墨春秋》累計(jì)國內(nèi)外演出超過1300場,走過80多個(gè)“一帶一路”沿線城市,所到之處都收獲了觀眾的掌聲和贊美。這美輪美奐的舞臺、如夢之夢的故事背后,是一連串突破常規(guī)的“不可思議”,一家文藝院校面向藝術(shù)高峰的不懈追求。
投向明天的尋路石
太原市并州東街95號,坐落著66歲的山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院。不足33畝的校園里,教學(xué)樓、操場、劇場、學(xué)生宿舍、教工宿舍鱗次櫛比,幾乎把每一寸土地都用到了極致。誰能想到,《粉墨春秋》就誕生在這樸實(shí)無華的校園里。
在中國舞蹈界,《一把酸棗》《粉墨春秋》的名氣要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于孕育它們的母校?!皣椅枧_藝術(shù)精品工程十大精品劇目”、中宣部“精神文明建設(shè)‘五個(gè)一工程’”優(yōu)秀戲劇獎(jiǎng)、文化部“文華獎(jiǎng)”的文華大獎(jiǎng)、文華優(yōu)秀劇目獎(jiǎng)、國家文化出口重點(diǎn)項(xiàng)目……這些沉甸甸的國家重要獎(jiǎng)項(xiàng),標(biāo)識了兩部舞劇在當(dāng)代中國舞臺藝術(shù)中的地位。
在這兩部舞劇身上,還有許多想不到的“第一”?!兑话阉釛棥?,第一部以晉商文化為題材的舞劇,上海國際藝術(shù)節(jié)第一部作為開幕大戲的原創(chuàng)舞劇,第一部登臨人民大會堂的舞劇,第一部登臨美國肯尼迪藝術(shù)中心的中國民族舞??;《粉墨春秋》,第一部以中華戲曲為題材的舞劇,第一部登臨悉尼歌劇院歌劇廳的中國原創(chuàng)舞劇;華晉舞劇團(tuán),第一支在法國戛納電影宮演出的中國舞蹈團(tuán)體……
更讓人想不到的是,這個(gè)響當(dāng)當(dāng)?shù)摹懊餍菆F(tuán)”里并沒有一個(gè)明星。舞劇團(tuán)所有演員都是山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院舞蹈專業(yè)的畢業(yè)生和在校生,團(tuán)長王菁華13年前是學(xué)院舞蹈專業(yè)的一名教師。17歲時(shí)還是在校生的任中杰開始擔(dān)任《一把酸棗》的男主演,如今已是文化部首批青年拔尖人才。
“藝術(shù)創(chuàng)作和舞臺實(shí)踐打開了封閉的教室,開啟了師生創(chuàng)造的閥門。因?yàn)槲枧_實(shí)踐,我們的學(xué)生懂得了什么是準(zhǔn)確,什么是生動,我們的教師開闊了視野,激發(fā)了教學(xué)研究的熱情,提升了教學(xué)水平,也提高了教學(xué)能力”。兩部舞劇的出品人、院長李力說。
如同一顆投向明天的尋路石,《一把酸棗》《粉墨春秋》探索出了一條“院團(tuán)合一”的特色道路,也在全國率先創(chuàng)造了“課堂教學(xué)—藝術(shù)創(chuàng)作—舞臺實(shí)踐—市場檢驗(yàn)”的藝術(shù)教育實(shí)踐模式。
在文化體制改革的春風(fēng)下成長起來的華晉舞劇團(tuán),把出精品、出人才、出效益作為改革的出發(fā)點(diǎn)和終極目標(biāo)。他們的摸索證明,只有將藝術(shù)創(chuàng)作的普遍規(guī)律與藝術(shù)教育實(shí)踐結(jié)合起來,把錘煉打磨精品力作與培養(yǎng)一流藝術(shù)人才結(jié)合起來,把文藝院校的歷史使命與藝術(shù)作品的社會效益結(jié)合起來,改革才能夠真正激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作的活力,激活藝術(shù)創(chuàng)新的機(jī)制,延長藝術(shù)作品的生命力和影響力。改革,就是這家成立不過13年的舞劇團(tuán)創(chuàng)造一連串“第一”的核心動力。
中國舞劇需要新的高峰
這是一個(gè)有夢想的團(tuán)隊(duì)。
舞劇團(tuán)教室走廊的墻壁上,掛滿了世界各地著名劇院的照片?!澳切┒际俏覀兊膲粝肫鹞璧牡胤健?。女主演李娟說。
“60年前,北京舞蹈學(xué)院創(chuàng)排舞劇《魚美人》,50年前,上海舞蹈學(xué)校創(chuàng)排舞劇《白毛女》,30年前,中央戲劇學(xué)院創(chuàng)排話劇《桑樹坪紀(jì)事》。在黃河文化發(fā)源地的山西,我們能不能創(chuàng)作一部自己的《白毛女》?在中國舞劇史上,山西能不能留下厚重的一筆?”這是院長李力的夢想。
“中國舞劇的數(shù)量成百上千,國家舉辦了很多會演和比賽,很多獲獎(jiǎng)作品的歸宿是刀槍入庫、馬放南山。中國舞劇的經(jīng)典在哪里?我熱盼著,中國舞劇走下去,走進(jìn)千家萬戶;中國舞劇走出去,走遍世界各地”。這是《一把酸棗》的編導(dǎo)張繼鋼的夢想。
夢想,讓他們擁有了共同的情結(jié),同樣的傻勁。
13年前,李力在風(fēng)地里苦等了3個(gè)小時(shí),當(dāng)晚就把山西籍導(dǎo)演張繼鋼從北京請到了學(xué)院排練廳。從此,相距千里的太原和北京成了張繼鋼的牽掛,他常常白天還在北京,晚上就在太原和孩子們一起排練。為了譜寫出地道的山西味,作曲家方鳴吃透了半米高的山西音樂原譜和幾十盒山西音樂CD,在平遙一住將近一個(gè)月,即使崴了腳,也沒有停止尋訪民歌的腳步。
《粉墨春秋》講述20世紀(jì)初北國梨園三個(gè)武生跌宕起伏的戲曲人生,小師弟“黑豆”憑借自身努力和積極的人生態(tài)度,終成一代戲劇大師。這個(gè)故事在編導(dǎo)邢時(shí)苗的心里醞釀了15年,寄托了香港作家李碧華的一往情深,也調(diào)動了作曲家方鳴的藝術(shù)積淀和生命體驗(yàn)。
追求夢想、百折不回的“黑豆”,幾乎成了華晉舞劇團(tuán)的一個(gè)化身,也成了千錘百煉出精品的一個(gè)象征。
《粉墨春秋》首創(chuàng)以舞蹈語匯表現(xiàn)中華戲曲,融匯扎靠、水袖、髯口、寸蹺等最具代表性的戲曲元素。講究“手眼身法步”“唱念做打”的京劇,是實(shí)打?qū)嵉摹芭_上一分鐘,臺下十年功”。舞劇團(tuán)的“孩子們”從零開始,拜蓋叫天的嫡孫張善麟為師,用苦學(xué)苦練拿下這些硬功夫,每個(gè)人身上都留下了傷痛。
對他們來說,半夜裝臺、對光、編程、演出、卸臺已是家常便飯。從第一場《一把酸棗》到現(xiàn)在,全團(tuán)不分男女,不分主演群演,不分演員舞美,從來都是一起裝臺卸臺。巡演路上,一個(gè)男演員的奶奶去世了,得知消息的他在后臺失聲痛哭,就在這時(shí),歡慶的鑼鼓聲響起,傘頭秧歌該上場了,他擦干眼淚走上臺,觀眾看到的依然是陽光……
“《粉墨春秋》我看了兩次,越演越好,越改越精。這部劇已經(jīng)從高原走向了高峰。”此次國家大劇院的演出結(jié)束后,中國文藝評論家協(xié)會主席仲呈祥評價(jià)說。
任何成功都是疊加效應(yīng)的結(jié)果。夢想、天分、勤勉,周邊的支持,缺一不可。臺上的光彩照人,離不開臺下的數(shù)九寒冬、綠葉陪襯。一部作品從無到有,一家劇團(tuán)從一張白紙到在當(dāng)代舞臺藝術(shù)界占有一席之地,一座院校從一株小草成長為枝葉繁茂的大樹,憑的往往就是一腔追求理想的熱情,一股埋頭苦干的傻勁,一種上下一心、追求卓越的團(tuán)隊(duì)意識。這就是文藝院校成為精品力作搖籃的秘密。
藝術(shù)就是時(shí)代的信使
一部文藝作品的活力何在?觀眾會給出答案。一部文藝作品的生命力幾何?時(shí)間會給出證明。
截至目前,《一把酸棗》國內(nèi)外演出將近1000場,《粉墨春秋》演出突破300場。在美國、俄羅斯、澳大利亞,在法國、德國、瑞士、比利時(shí),在日本、韓國、新加坡、哈薩克斯坦,兩部舞劇足跡遍布五大洲,在80多個(gè)“一帶一路”沿線城市留下了鏗鏘的足音。
“以舞說戲,《粉墨春秋》無聲勝有聲”,新加坡《聯(lián)合早報(bào)》評價(jià)說。
“這是一場令人享受的視覺盛宴。這部舞劇堪稱精品,通過具有濃郁民族文化氣息的音樂和舞蹈敘述了一個(gè)自強(qiáng)不息的故事,讓人感動?!薄蹲呓壤麜r(shí)》雜志社總編輯弗朗索瓦·曼森贊嘆說。
“文章合為時(shí)而著,歌詩合為世而作”。新中國60多年特別是近40年,在這片東方大地上誕生的無數(shù)“傳奇”、無數(shù)“不可思議”,正在吸引全世界的目光。世界好奇中國故事,中國渴望更多知音。尋找講述中國的方式,自信地講述五千年中華文明對今日中國的深厚給養(yǎng),時(shí)代大潮下當(dāng)代中國人的情感和精神,當(dāng)代中國文化的質(zhì)地和風(fēng)貌,這是時(shí)代賦予文藝工作者的使命。
舞劇跨越語言的障礙、文化的隔閡,或許是講述故事、溝通情感、建立共識最好的方式。兩部舞劇之所以能把中國人的故事、中國人的情感講得清楚、講得動人,也正是源自對中華文化的深情回望和對當(dāng)代中國的精準(zhǔn)把脈。
“‘酸棗’帶有重要的文明價(jià)值,沉淀了中華民族最讓人感動的傳統(tǒng)美德和現(xiàn)代文明的沖撞,‘酸棗’對觀眾而言,不僅是一臺山西戲,而且是一臺好戲”。作家余秋雨這樣評價(jià)《一把酸棗》的文化價(jià)值。
“《粉墨春秋》就像時(shí)代的信使,溝通著過去與未來。每一個(gè)傳神的動作,都是燃燒生命的演繹、人生的沉淀。它激勵(lì)人們自強(qiáng)不息面對命運(yùn),鼓舞年輕人傳承中華文化的精粹,用奮斗贏得自己人生的精彩?!币晃痪W(wǎng)友在微博上留言。
國之交在于民相親,文化交流的根本在于民心相通?!耙粠б宦贰鄙希徽撃w色,不論國籍,不論信仰,《一把酸棗》《粉墨春秋》總能路遇知音。它們以融通中外的講述方式,再現(xiàn)了中國人的精氣神,傳遞了中國人對夢想的追求。它們所收獲的尊重與贊美,源自藝術(shù)的共鳴,情感的共通,最終源自文化的理解與命運(yùn)的認(rèn)同。
“粉墨之地韻律起,春秋斗轉(zhuǎn)況味濃”。13年來,山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院華晉舞劇團(tuán)守住這方小小舞臺,以作品成就精彩人生、鑄造團(tuán)隊(duì)精神,以作品創(chuàng)造藝術(shù)高峰、打造國家品牌,以作品贏得世界榮譽(yù)。
不忘初心,方得始終。我們期待,更多的文藝院校成為孕育精品力作的搖籃,為當(dāng)代文藝創(chuàng)作和文化發(fā)展帶來更多精彩,在世界覓得更多中華文化的知音!


