校園生活中的友情和愛情，是許多青春電影的主題。圖為影片《誰的青春不迷?！穭≌铡?/p>

銀幕上的姣好容顏，是觀眾記憶或想象中“夢(mèng)中情人”的美好投影。圖為蘇菲·瑪索在拍攝《初吻》時(shí)期的照片。

《跳出我天地》中，熱愛芭蕾的男孩比利努力沖破桎梏，追求夢(mèng)想。

口碑一路飆升的泰國電影 《天才槍手》 成了近期影市的一匹黑馬。用諜戰(zhàn)片的手法講述考場(chǎng)作弊的設(shè)置，令不少觀眾驚嘆：“青春片還可以這樣拍！”

其實(shí)，青春片原本就沒有固定的程式。它之所以能成為一種獨(dú)特的電影類型，正在于青春具有無比豐富的表現(xiàn)的可能。愛情的甜與澀，成長的煩惱和苦痛，奮發(fā)拼搏的斗志和能量，都是這花樣年華的魅力所在。打開一部青春電影，就是展開青春的一種面相。

暗戀、心動(dòng)、癡迷:愛情的影像都帶著夢(mèng)幻的色彩

愛情，大約是所有青春片都繞不開的話題。在多數(shù)青春電影中，愛情的影像都帶著夢(mèng)幻的色彩：《情書》中，在圖書室被風(fēng)帶起的白色窗簾后面，柏原崇若隱若現(xiàn)的側(cè)臉；《藍(lán)色大門》里，桂綸鎂在碧海藍(lán)天中穿一件紅T恤，隨著音樂搖擺的身影；《假如愛有天意》中，趙寅成兩手撐起風(fēng)衣，護(hù)著孫藝珍在大雨中狂奔時(shí)腳邊濺起的水花……而那些花樣百出又似曾相識(shí)的校園生活，則為這些曼妙的夢(mèng)幻瞬間鋪上一層熟悉的底色：傳寫有情詩的小紙條、在書本上偷畫肖像、把整蠱的玩具塞進(jìn)她的課桌、穿漂亮裙子傻傻等他經(jīng)過。那些令人難忘的校園愛情電影，大多為觀眾構(gòu)筑了一個(gè)夢(mèng)幻的鏡像，是對(duì)每個(gè)人心中的青春記憶美化過后的光影重現(xiàn)。也正因如此，影片中的一切，風(fēng)景或人，往往都美輪美奐。銀幕上的姣好容顏，是觀眾記憶或想象中“夢(mèng)中情人”的美好投影。

14歲的蘇菲·瑪索，就是憑借主演《初吻》成為無數(shù)人的“夢(mèng)中情人”。這部風(fēng)靡一時(shí)的影片著力刻畫的，卻并非戀情，而是對(duì)待戀情的態(tài)度。少女維卡在進(jìn)入新校園的第一天，同桌女生就問她：“你約會(huì)過嗎？”維卡用沉默來掩飾自己的勢(shì)弱，羨慕地聽同桌津津樂道她的經(jīng)歷。那年的蘇菲·瑪索還未完全長開，牛仔外套、麻布襯衫的中性裝扮下，故作老成的姿態(tài)和言語，卻難以掩飾那雙迷人眼眸中的稚嫩懵懂。在見到男孩子朝自己走近時(shí)緊張得手足無措，假裝跟友人高聲交談；為了參加舞會(huì)，在家中濃妝艷抹，更換了無數(shù)“性感”裙裝，臨到頭卻依然裹上平日里的臃腫冬裝，怯怯地不敢上樓……讓她心頭小鹿亂撞，渴望憧憬而又畏縮著想蒙頭逃竄的，與其說是那個(gè)有著美麗容顏的男孩，不如說是戀愛本身。事實(shí)上，維卡的小男友的形象在整部影片中十分單薄，維卡對(duì)他優(yōu)點(diǎn)的描述也只有一句話：“他好帥。”與白日里對(duì)維卡日常生活的刻畫相反，兩人感情進(jìn)展的場(chǎng)景，無論是在舞會(huì)、溜冰吧，還是深夜“私奔”去的小鎮(zhèn)，都是暗色調(diào)的，似乎打上了一層朦朧失真的濾鏡。在全片中最經(jīng)典的那個(gè)鏡頭，男孩在嘈雜的舞會(huì)中悄悄為維卡戴上耳機(jī)，一切突然安靜，五色的燈光在維卡沉醉的面龐上流轉(zhuǎn)，耳中傳來浪漫的旋律：“夢(mèng)是我的現(xiàn)實(shí)，是唯一一種真實(shí)的幻境。錯(cuò)覺已是尋常，我試著生活在夢(mèng)里?！睆哪撤N意義上，《初吻》解構(gòu)了青春愛情電影的“夢(mèng)幻性”，而這首貫穿全片的歌曲亦道出了許多人情竇初開的實(shí)質(zhì)：對(duì)于十幾歲的少男少女來說，愛情就是一個(gè)迷夢(mèng)，是反現(xiàn)實(shí)深度的，是理直氣壯地耽于淺薄，是無需交談的“一見鐘情”、單純的為顏值所吸引。

這也讓另一部影片《怦然心動(dòng)》更顯得與眾不同。女孩朱莉的確是對(duì)男孩布萊斯一見鐘情，當(dāng)父親問起她對(duì)布萊斯心動(dòng)的原因時(shí)，朱莉一臉癡迷地描述他的眼睛和微笑有多么迷人。但之后的那個(gè)問題卻讓她怔住了：“那么他這個(gè)人呢？”父親告訴朱莉，一幅畫不僅是各個(gè)部分的簡(jiǎn)單組合，她需要看到整體。自那以后，朱莉一直在觀察、判斷布萊斯究竟是不是“整體大于部分”的人，但當(dāng)逐漸了解到他的不誠實(shí)、懦弱以后，她失望了，最初的傾慕也隨即淡去。與之相反，布萊斯則是一點(diǎn)點(diǎn)撇除成見，慢慢被朱莉的內(nèi)在所吸引。當(dāng)他跟全校最漂亮的女生一起吃飯時(shí)，終于明確了自己對(duì)朱莉的情感。最終，兩個(gè)從未認(rèn)真交談過的孩子又開始重新了解對(duì)方，就好像海報(bào)上畫的一樣，他們得以爬上樹梢，擺脫“一葉障目”的迷戀，從一個(gè)能看到整體的高度，來欣賞愛情不一樣的美景?？梢哉f，《怦然心動(dòng)》提供了一份成熟的青春戀情的銀幕樣本。

躁動(dòng)、迷茫、叛逆:成長的蛻變也帶來疼痛的印記

在玫瑰色的愛情憧憬和想象之外，青春也有它冷色調(diào)的一面。正如一顆顆突兀的青春痘所彰顯的那樣，這個(gè)敏感的年紀(jì)也意味著不安，尷尬，無處釋放的能量，成長的煩惱和苦痛，而這些，都能在青春電影中找到相應(yīng)的呈現(xiàn)。

《陽光燦爛的日子》聚焦的就是一群十幾歲“頑主”的躁動(dòng)青春。馬小軍和他的一幫好哥們兒成天無所事事，游手好閑，他們會(huì)在上課的時(shí)候從教室里破窗而出，給老師的帽子里塞滿煤球，也會(huì)帶上刀、棍等趁手的武器，到禮堂門口去搭訕漂亮姑娘。在北京大學(xué)教授、知名影評(píng)人戴錦華看來，這部影片其實(shí)是一部“青春殘酷物語”，講述的是馬小軍作為一個(gè)少年，在開始面世時(shí)的艱難：“‘他’已開始作為一個(gè)個(gè)人面對(duì)社會(huì)，而社會(huì)、人群卻拒絕承認(rèn)‘他’的主體位置，其間有種種不為外人知、亦恥于為外人道的細(xì)碎辛酸?！睘榱说玫叫值軅兊木次?，他在打架時(shí)狠狠在對(duì)手頭上拍下一板磚，心虛卻又要故作鎮(zhèn)定；為了引起心愛女子的關(guān)注，他逞英雄爬上高高的煙囪頂，到了上面卻又腿軟下不來。馬小軍的父親常年不在北京，母親也總是把對(duì)父親的一肚子怨氣撒在兒子身上。馬小軍自己說，他成了小時(shí)候最羨慕的沒人管的孩子。但無法無天的嬉笑打鬧，其實(shí)更像是一種虛張聲勢(shì)，為的是掩飾父愛與母愛的缺失。他配了一把萬能鑰匙，打開了大人上鎖的抽屜，戴上父親的所有徽章，沉浸于通過物件與父母建立親密聯(lián)系的想象中。影片最富有詩意的鏡頭，是馬小軍打開一扇又一扇無人的房門，爬上一個(gè)個(gè)屋頂，在城市的上空獨(dú)自漫游、發(fā)呆。這個(gè)平日里精力旺盛的男孩，他內(nèi)里的空虛、孤獨(dú)、痛苦和迷惘，在明晃晃的陽光下袒露無遺。

從馬小軍身上，我們能看到許多青春期少年相似的印記：從孩童到成人的這一過渡期，他們急切地想要證明自己的獨(dú)立成熟，渴望被社會(huì)、被伙伴、被家人、被心儀的女生認(rèn)同。這樣的心態(tài)影響了每個(gè)人不同的行為，又在各自的環(huán)境中得到不同的反饋，就會(huì)在彼此的青春涂鴉墻上擦出不一樣的痕跡：那是 《畢業(yè)生》中，從名校畢業(yè)的本初入社會(huì)時(shí)的怯懦和慌亂，他渴望從周圍人一味褒揚(yáng)卻毫無關(guān)心的嘈雜聲中逃離，卻陷入更深的泥淖；那是《四百擊》中，逃出少管所、一路奔向大海的安東尼眼中的迷惘和憂郁，他過早地目睹了成人世界的冷漠，在重獲自由的宣泄過后，依然發(fā)現(xiàn)無路可走；那是《少年時(shí)代》中，梅森躺在草地上的煩惱和無奈，他輾轉(zhuǎn)于一個(gè)幼稚的老爸、一個(gè)焦慮的媽媽和幾個(gè)糟糕的繼父之間，好在生活的瑣屑和偶爾的艱難，最終都被歲月打磨成溫暖光滑的成長記憶。

這些不同的青春心跡，也往往有著一個(gè)共通的表現(xiàn)———叛逆?！稛o因的反叛》中的主人公，就是三個(gè)典型的問題少年。吉姆有著明顯的暴力傾向，在深夜酗酒被帶到警察局，遇到了有人際交流障礙、射殺小狗的柏拉圖，以及濃妝艷抹、離家出走的“小太妹”朱莉。而在警方的詢問中，三人各自的家庭關(guān)系也隨之浮出水面：吉姆的奶奶看不慣媳婦，父親懦弱無能，一家人總是在吉姆面前爭(zhēng)吵；柏拉圖父母離異，母親長期在外自娛自樂，把孩子丟給保姆；朱莉的父親因?yàn)椴粷M女兒的“放浪”，一味地打罵。家長們總是以“青春期”來解釋孩子的胡鬧、叛逆，殊不知那正是孩子對(duì)父母的不關(guān)心、不理解所進(jìn)行反抗。影片在1955年放映后激起了巨大反響，主演詹姆斯·迪恩因?yàn)檫@部影片而成為無數(shù)青少年的偶像。“迪恩熱”折射出的，其實(shí)是一種青春期的集體癥候，是青春的痛感、焦灼和無奈，在廣大青少年中引起的共鳴。

活力、勇氣、能量:敢闖敢拼的追夢(mèng)少年最閃亮

十幾歲，是最富有生機(jī)和活力的年紀(jì)。在夢(mèng)幻和冷峻之余，對(duì)待生活的熱情，敢于打破成規(guī)、挑戰(zhàn)自我的勇氣，為實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想不懈努力的正能量，更是青春獨(dú)有的亮色。

1980年代，國內(nèi)涌現(xiàn)出一批抒情性極強(qiáng)的青春電影，包括史蜀君的《女大學(xué)生宿舍》、張暖忻的《青春祭》等。其中由黃蜀芹導(dǎo)演、改編自王蒙同名小說的電影《青春萬歲》很具有代表性，片頭的詩句就為美好的青春歲月提供了生動(dòng)的注腳：“所有的日子，所有的日子都來吧! 讓我編織你們，用青春的金線，和幸福的瓔珞，編織你們……”影片并沒有太強(qiáng)的故事脈絡(luò)，講述一群女學(xué)生在中學(xué)度過的最后一年。她們中間有從小缺乏關(guān)愛的孤兒，有沉醉于靡靡之音的大小姐，彼此之間也會(huì)有各自的傲慢與偏見，但那些小矛盾很快就被同學(xué)間的熱情、友愛消融了。貫穿全片首尾的，更是一種昂揚(yáng)的情緒，一種快樂的基調(diào)，仿佛那一張張朝氣蓬勃的臉龐，和銀鈴般清脆的笑聲都帶著溫暖的感染力。青春萬歲，黃蜀芹用詩意、純粹的鏡頭為上世紀(jì)80年代的中國影壇留下了一組明媚的青春肖像。

勵(lì)志電影也是青春片的一個(gè)重要類型。在英國影片 《跳出我天地》 中，男孩比利從小生活在貧困的礦區(qū)。每天下井采礦的工作，是父親和哥哥的職業(yè)，也是一家人設(shè)想中比利的未來。父親希望小兒子能長成一個(gè)“硬漢”，因此省吃儉用，為他報(bào)了拳擊班，但萬萬沒想到，在拳擊課后開始的芭蕾課，卻真正吸引了比利。他從圖書館偷借了芭蕾的書，每天偷偷上課，回家后躲起來練習(xí)。其時(shí)，父親和哥哥正在忙于維權(quán)罷工，他們喝烈酒、說臟話、向上工的工人砸雞蛋、躲避警察的追捕，一切都是那么的粗糲不堪。而比利卻在“一二三四”周而復(fù)始的拍子聲中，抬臂、屈膝、跳躍、旋轉(zhuǎn)，沉浸于一個(gè)全然不同的優(yōu)雅世界。芭蕾老師發(fā)現(xiàn)了比利的才華，打算帶他去倫敦皇家芭蕾學(xué)校面試，卻遭到了比利家人的強(qiáng)烈反對(duì)，他們認(rèn)為讓男孩去跳“娘娘腔”的芭蕾簡(jiǎn)直是家族的恥辱。比利頹然地走出家門，滿腔怒氣無處發(fā)泄，兩腳不自覺地跳動(dòng)起來。礦區(qū)一排排整齊劃一、毫無個(gè)性的磚房仿佛成了舞臺(tái)，凜冽的風(fēng)雪為他奏響音樂，比利用身體舞出美妙的線條，為周圍枯燥的環(huán)境鍍上一層童話般的色彩。最終，他用自己的舞蹈說服了父親，成功考入倫敦皇家芭蕾學(xué)校，繼而成為一名優(yōu)秀的職業(yè)舞者。

像比利這樣用自己的努力沖破桎梏、追求夢(mèng)想的“向上吧少年”，在青春電影中還有許多。《墊底辣妹》 中，全年級(jí)倒數(shù)第一的高三女孩沙耶加為了證明自己，在周圍的嘲笑聲中努力向“不可能實(shí)現(xiàn)”的大學(xué)夢(mèng)想前進(jìn)，實(shí)現(xiàn)了奇跡般的逆襲；《三傻大鬧寶萊塢》 中，皇家工程學(xué)院的新生蘭喬敢于質(zhì)疑填鴨式的教學(xué)方法和功利化的學(xué)習(xí)態(tài)度，鼓勵(lì)伙伴與自己一起追求真正的理想；《死亡詩社》 中，一幫畢業(yè)班的學(xué)生相繼站上課桌，反抗只看升學(xué)率、扼殺個(gè)性的刻板教育模式。這些鮮活的角色，用他們的行動(dòng)詮釋了年輕就是勇氣、爆發(fā)力，就是“沒有不可能”，也為觀眾留下了一個(gè)個(gè)動(dòng)人的、閃閃發(fā)光的青春影像。