近期，有關(guān)部門倡導(dǎo)“劇本中心制”，推動電視劇創(chuàng)作打磨劇本，借力好劇本，拍出好作品。在我看來，這是一次正本清源，幫助創(chuàng)作者堅定“一劇之本”的重要性，堅定劇本中人物、故事和思想的力量，從而使創(chuàng)作回到正確的軌道上。這也是影視精品涌現(xiàn)的必經(jīng)之途，甚至是唯一道路。

入行這么多年，我有個很深的感受：“劇本劇本，一劇之本”，不少項目光說不練，一邊說著編劇重要、劇本重要，一邊無視或輕視創(chuàng)作規(guī)律。如果說拍電視劇是蓋房子，劇本是設(shè)計圖，那么改動圖紙的“違規(guī)建筑”不在少數(shù)。一個劇本在立項之前，至少要經(jīng)過策劃討論、編劇創(chuàng)作、平臺過會等多個環(huán)節(jié)；立項之后，還會進行包括導(dǎo)演、演員、攝像、剪輯等在內(nèi)的劇本圍讀。可即使這樣，進入拍攝階段后，為什么劇本依然可能被改得面目全非，最終難以產(chǎn)出精品？

原因在于，前后期創(chuàng)作脫節(jié)。前期創(chuàng)作往往由編劇主導(dǎo)，吸收平臺責(zé)編、評估人員、策劃部門等意見，而通常在編劇完成大部分劇本創(chuàng)作之后，導(dǎo)演和演員才姍姍來遲。他們面臨著沉重的拍攝任務(wù)，沒時間仔細揣摩編劇為何如此設(shè)計人物、結(jié)構(gòu)劇本。巨大的溝通成本，迫使他們傾向于使用熟悉的班底進行修改，而不是耐心地與編劇磨合。這就造成了創(chuàng)作的前后期脫節(jié)。即使各個環(huán)節(jié)都是優(yōu)秀的主創(chuàng)，都希望能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，這種脫節(jié)也使得他們各行其是，無法形成合力。

在我看來，“劇本中心制”不等于“編劇中心制”，而是強調(diào)必須有人對創(chuàng)作全流程負責(zé)。有一個牽頭的人自始至終參與，保障劇本的完整性和流暢性，確保拍攝時能最大程度地實踐和完成劇本。這個人可以是平臺方、制片人，是導(dǎo)演或編劇，但一切的前提，是他必須要具備真正的專業(yè)能力，帶領(lǐng)大家打通創(chuàng)作的前后期，將單個工種的勞動變成全鏈條的配合。

好的創(chuàng)作就像接力賽，每個人高質(zhì)量完成自己那一棒，并穩(wěn)穩(wěn)地將接力棒傳遞給下一個人。作為項目發(fā)起者，平臺和制片方是第一棒，以劇本為中心，意味著在題材選擇上不跟風(fēng)、不從眾，從源頭建立項目的藝術(shù)價值，而不是僅僅關(guān)注數(shù)據(jù)和“爆款公式”。創(chuàng)作和盈利并不矛盾，但好的創(chuàng)作永遠是帶著前瞻性的，從最前端就保護作品的創(chuàng)新性和前瞻性，這是高質(zhì)量創(chuàng)作的基石。

編劇是第二棒，以劇本為中心，對編劇提出了更高要求。努力、虔誠，深入生活的肌理，展示人性的真實與復(fù)雜——要清晰地認知到，我們的創(chuàng)作是直面觀眾的，要對得起這個日新月異的國家，對得起這片土地上長出的、有血有肉的人物。這樣才能寫出直抵人心的劇本，這樣的劇本才有資格成為創(chuàng)作的中心。

導(dǎo)演和演員是第三棒，以劇本為中心，意味著在導(dǎo)演、演員的選擇上，要從對劇本的理解、契合度出發(fā)，而不是誰名氣大、流量大就用誰。導(dǎo)演和演員的二度創(chuàng)作，不應(yīng)是脫離劇本的隨意發(fā)揮，而應(yīng)建立在劇本結(jié)構(gòu)和人物底色上，是增光添彩，而非推倒重來。導(dǎo)演應(yīng)該通過鏡頭調(diào)度、節(jié)奏把控，最大限度實現(xiàn)劇本意圖；演員應(yīng)該全身心投入人物塑造，展現(xiàn)人物魅力，而非自我魅力。

這場以劇本為中心的接力賽，有戰(zhàn)術(shù)、有節(jié)奏，將所有人的努力匯聚在同樣的創(chuàng)作目的下，不掉棒，不跑偏，最終將接力棒傳到觀眾手中，接受觀眾的審視和考驗。如此才能呈現(xiàn)完整的創(chuàng)作意圖，實現(xiàn)與觀眾的情感交流和同頻共振，才有望產(chǎn)出真正的精品力作。

（作者為編?。?/span>