由甘肅省話劇院創(chuàng)排的話劇《青青的阿萬倉》，講述了上海青年醫(yī)生方原響應(yīng)號召來到甘南阿萬倉草原，跨越半個世紀(jì)扎根牧區(qū)行醫(yī)的故事。該劇以王萬青的事跡為原型，在尊重現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上，以溫情的故事，豐富的視聽手段，藝術(shù)地再現(xiàn)了王萬青扎根草原的感人事跡。

一

情感是人類在認(rèn)知世界和開展生活實(shí)踐過程中不可或缺的內(nèi)在驅(qū)動力，以情感為依托的交往活動，在實(shí)現(xiàn)感性層面的溝通與聯(lián)結(jié)之際也易于催生交往主體間的情感認(rèn)同。

首先，在劇中，真摯的情感是方原認(rèn)知轉(zhuǎn)變與選擇的重要因素。方原來到阿萬倉，雖然克服了語言不通、飲食不適以及高原反應(yīng)等困難，但是他內(nèi)心深處依然希望能回上海。然而，阿萬倉的牧民給了方原如同親人般的關(guān)心與溫暖。以劇中情節(jié)為例，在方原受傷時，曲宗阿媽給他做美食并且寬慰他，貢布帶領(lǐng)大伙來看望他，大家雖然不舍卻還是尊重他的決定。正是在這種真情的感召下，方原最終將自身融入這片土地。該劇正是圍繞方原的“留”與“不留”，以及最后的“離不開”來展開敘事的。初到阿萬倉草原，方原雖然兢兢業(yè)業(yè)卻拒絕融入這片土地?？僧?dāng)他再次回到阿萬倉并與卓瑪戀愛后，便開始學(xué)藏語，吃糌粑，喝酥油茶，這意味著他已經(jīng)試圖讓自己融入當(dāng)?shù)?。該劇結(jié)尾處，當(dāng)兒子思源問他要不要在退休后回上海時，方原回答，他已經(jīng)離不開這片土地了。

這種血脈相融的情感在方原的兒子思源身上，也有著顯著的體現(xiàn)。出生在阿萬倉的思源，6歲時被送到爺爺奶奶家。在那里，他從一個只會藏語的孩子學(xué)會說上海話，逐漸融入上海的生活氛圍中；后來因父母的思念而被接回草原再次學(xué)習(xí)藏語。兩種語言的融會貫通，正是歷史發(fā)展進(jìn)程中血脈相融這一宏大歷史的微觀且具象化呈現(xiàn)，體現(xiàn)出文化交流、融合的內(nèi)在邏輯。

其次，該劇以兩對父子關(guān)系即方原與父親、方原與兒子來呈現(xiàn)年輕人對理想的堅(jiān)持。《青青的阿萬倉》塑造了溫情的父親形象。方原的父親支持兒子的理想，鼓勵他在阿萬倉干出一番事業(yè)，面對兒子與卓瑪?shù)幕橐?，心里不舍卻仍送上祝福。當(dāng)方原成為父親后，雖希望思源能進(jìn)入上海的醫(yī)院工作，但最終還是選擇支持兒子的理想：留在阿萬倉成為一名草原“曼巴”。應(yīng)該說，兩代年輕人最終選擇了理想的職業(yè)，均離不開父親的支持和鼓勵。

二

作為一種綜合性的藝術(shù)，舞臺布景往往會影響話劇演出的效果?！肚嗲嗟陌⑷f倉》借助舞臺布景、音效和多媒體技術(shù)營造了極富詩意色彩的舞臺氛圍。

首先，該劇對故事發(fā)生的場景空間做了精準(zhǔn)的細(xì)節(jié)還原，將人物所處的自然環(huán)境如實(shí)地呈現(xiàn)給觀眾，將虛構(gòu)的生活空間真實(shí)化。具體而言，在營造上海這一空間時，該劇采用的是極具上海特征的鐘樓、閣樓、門牌；而表現(xiàn)阿萬倉時，選擇的則是草原、氈房、籬笆等。此外，《青青的阿萬倉》還對吃糌粑、喝青稞酒、唱歌跳舞等風(fēng)俗進(jìn)行了還原。當(dāng)方原要回上海休養(yǎng)時，卓瑪以一曲優(yōu)美的舞蹈表達(dá)依依不舍之情；當(dāng)方原與卓瑪結(jié)婚時，草原人民以載歌載舞的形式來表達(dá)祝?！绱朔N種，舞臺布景將真實(shí)的生活用詩意化的手法表達(dá)，將人性的美好與環(huán)境相融合，觸動了觀眾的審美感受。

其次，《青青的阿萬倉》借助了多樣化的視聽元素來構(gòu)建詩意的美學(xué)氛圍。隨著媒介技術(shù)的不斷更新與發(fā)展，現(xiàn)代話劇在演出時所依托的視聽手段也不斷升級，從而為觀眾提供了更為真實(shí)震撼的觀看體驗(yàn)。這部劇中，數(shù)字燈光照明技術(shù)、環(huán)境音效等與劇情實(shí)現(xiàn)了完美結(jié)合?；疖嚨镍Q笛聲將方原帶到了阿萬倉，草原上的馬蹄聲是方原外出診病的環(huán)境音……以方原救治腸壞死的孩子一幕為例，為了體現(xiàn)孩子生命垂危所帶來的緊迫感，舞臺將心電圖的模擬音與方原的掙扎有機(jī)結(jié)合，與后來孩子轉(zhuǎn)危為安的情緒形成鮮明對比。豐富的視聽手段將觀眾帶入情境中，為方原救死扶傷的精神所感動。應(yīng)該說，多元化的視聽手段使該劇的表演更為生動真實(shí)，也讓舞臺的寫意性更為凸顯。