在之前公布的愛奇藝片單中，有一部名叫《計(jì)劃有變》的電影，我在其中出演了一個(gè)角色。今天對(duì)于許多傳統(tǒng)電影工作者而言，AI闖入這件事正意味著突然之間“計(jì)劃有變”。

AI有很多觸角，包括對(duì)數(shù)學(xué)、材料學(xué)、生物工程等全方面的研究、助推、提速，AI大大縮短了科研周期。但具體到我的職業(yè)而言，我更加關(guān)注的是AI領(lǐng)域里影像生成的部分，因?yàn)檫@同整個(gè)電影行業(yè)息息相關(guān)。

誰都無法阻擋新生科技的發(fā)展腳步?？v觀電影歷史我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，電影藝術(shù)本身正是技術(shù)的產(chǎn)物。在技術(shù)的推動(dòng)下，電影發(fā)生了一次又一次變革。技術(shù)在變，電影的表現(xiàn)方式也在變，每名電影從業(yè)者都應(yīng)該去跟蹤、思考、學(xué)習(xí)新技術(shù)給電影帶來的發(fā)展與變化。與此同時(shí)，我們也要利用130多年來傳統(tǒng)電影的歷史與過往積累的經(jīng)驗(yàn)去判斷、思考，AI驚人的發(fā)展速度會(huì)帶來什么新的可能。而我自己，也在一些粗淺的實(shí)驗(yàn)與創(chuàng)作中，領(lǐng)略到AI技術(shù)帶來的變化。

作為一名創(chuàng)作者，我沒有太多考慮產(chǎn)業(yè)、市場(chǎng)向的問題。我自己一開始的AI實(shí)踐方向其實(shí)是制作AI短片。同當(dāng)時(shí)大多數(shù)AI制作相比，我做的兩支AI短片都是偏向?qū)憣?shí)的。因?yàn)樵谖铱磥恚娪斑@一媒介的發(fā)明，正源于人類一直懷揣著某種真實(shí)呈現(xiàn)世界的欲望。我們先是發(fā)明了繪畫，后又發(fā)明了照相術(shù)、活動(dòng)影像、錄音技術(shù)等，這些發(fā)明都是為了可以一覽無余地看見一個(gè)更加真實(shí)的世界。正如電影理論家齊格弗里德·克拉考爾所言：“電影是物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)原?！?/p>

AI能走多遠(yuǎn)？這是過去兩年里我一直思索的問題。它的進(jìn)步讓我非常驚訝。在兩年前最初做AI短片試驗(yàn)的時(shí)候，有兩大問題一直困擾著我：一是彼時(shí)AI無法準(zhǔn)確鎖定空間，影像生成過程中后景景物經(jīng)常變換；二是無法準(zhǔn)確鎖定人物形象，當(dāng)時(shí)大量的AI作品都是類似動(dòng)漫的非寫實(shí)創(chuàng)作，因?yàn)檎鎸?shí)人物形象在當(dāng)時(shí)要比非寫實(shí)形象更難鎖定。所以我們費(fèi)了很多力氣去完成那部AI短片。沒有想到的是在短短兩年后，這些問題全都解決了。

對(duì)于新科技的使用，我們一定要心懷敬畏。今天的AI技術(shù)遠(yuǎn)沒有成熟，尚處于幼年時(shí)代的它已然爆發(fā)出巨大潛力。我很同意攝影師、導(dǎo)演鮑德熹所言，我們不能用今天的缺陷，來否定它未來無限的可能。當(dāng)前，眾多創(chuàng)作者為AI提供了非常多的應(yīng)用場(chǎng)景。事實(shí)上，一個(gè)技術(shù)的完善需要大家一起動(dòng)手，在創(chuàng)作使用的過程中去豐富它、調(diào)教它，甚至去引導(dǎo)、調(diào)整AI技術(shù)同人的關(guān)系，重新規(guī)劃AI未來的發(fā)展路徑。

當(dāng)下，我在AI創(chuàng)作上也有很多困惑，而這一困惑本身正來源于我的實(shí)拍經(jīng)驗(yàn)對(duì)比AI創(chuàng)作的感受。這些困惑也可能會(huì)為未來AI的發(fā)展提供一些參考。

一方面，我們來看AI改變了什么？我在最初接觸AI制作短片的時(shí)候，經(jīng)常把這場(chǎng)變革與我生命中所經(jīng)歷過的另一次最重要的電影技術(shù)變革——從膠片到數(shù)碼做類比。彼時(shí)電影工業(yè)就是建立在基于物理、化學(xué)所形成的攝影機(jī)及一系列洗印方法之上的，數(shù)碼技術(shù)催生了數(shù)字影像，從膠片到數(shù)碼是一次巨大的改變。而在這一改變過程中，有非常多的工作人員因?yàn)闊o法適應(yīng)數(shù)碼時(shí)代而被慢慢淘汰、犧牲，這是我們需要關(guān)注的?？萍及l(fā)展的腳步不可阻擋，但我們同時(shí)要考慮，如何照顧到傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)特別是那些基層工作人員，或者說是各個(gè)產(chǎn)業(yè)鏈工作者的生存狀況。我記得從膠片放映向數(shù)碼放映轉(zhuǎn)型的過程中，有許多放映員因?yàn)闊o法適應(yīng)新的數(shù)字技術(shù)放映的要求，逐漸沒有了工作，這是全社會(huì)或者說整個(gè)電影行業(yè)要去面臨的一個(gè)問題。

更重要的是，在我看來，這次AI所帶來的變革不只是進(jìn)化、改良，而是一次革命性的變革。最早，電影是在法國巴黎的咖啡館里放映的，此后很快形成了電影院這一最重要的觀看場(chǎng)域。不管之后的技術(shù)如何發(fā)展，電影院模式是恒定的，直到今天為止，電影院仍然是電影作品首選的放映場(chǎng)所，130余年來，這種放映形式本身并沒有發(fā)生太大變化。同時(shí)，電影的工業(yè)生產(chǎn)模式也是相對(duì)穩(wěn)定的，即使拍攝設(shè)備從膠片攝影機(jī)發(fā)展到了數(shù)字?jǐn)z影機(jī)，我們還是以攝影設(shè)備、錄音設(shè)備為物質(zhì)基礎(chǔ)，在這樣一個(gè)基礎(chǔ)上形成了主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，包含編劇、導(dǎo)演、演員、攝影、錄音、美術(shù)、燈光、服裝、化妝、道具等。

但是AI產(chǎn)生之后，工業(yè)生產(chǎn)模式中間的很多環(huán)節(jié)是不是就要消失了？我不知道在科學(xué)上如何解決這一問題。我自己首先想到的一句話叫“群星閃耀時(shí)”，其實(shí)電影創(chuàng)作最大的一個(gè)特點(diǎn)就是群體性創(chuàng)作：演員在承擔(dān)表演的時(shí)候，會(huì)由突發(fā)的潛意識(shí)帶來情緒的變化；攝影師在運(yùn)鏡過程中，他的節(jié)奏快慢會(huì)增加一部電影的魅力；導(dǎo)演在場(chǎng)面調(diào)度分鏡頭時(shí)，也會(huì)有臨時(shí)偶發(fā)的想象。

我非常反對(duì)把攝影、錄音、美術(shù)等部門叫作技術(shù)部門。這不對(duì)，他們是創(chuàng)作部門，只是他們創(chuàng)作時(shí)要運(yùn)用到技術(shù)、利用到工具。當(dāng)AI電影僅僅是由一兩個(gè)人發(fā)出指令生成的時(shí)候，我想誰都無法相信“一個(gè)人的天才”——“一個(gè)人的天才”容易有很多短板，或者說很有可能會(huì)產(chǎn)生很多自己無法發(fā)現(xiàn)的盲區(qū)。許多靈感正是在不同創(chuàng)作者之間的密切互動(dòng)中形成的。AI生成時(shí)，發(fā)出指令的人如何才能有這樣一種創(chuàng)作靈感交匯的時(shí)刻？我不知道，但也許科學(xué)家會(huì)解決。

另一方面，無論是文學(xué)創(chuàng)作、美術(shù)創(chuàng)作，還是電影創(chuàng)作，我們都是帶著一種實(shí)體的生命感受去感知的。人類是碳基生命，我們有知覺、有五感。同樣是一場(chǎng)雨，因?yàn)轶w感的不同，各自生命經(jīng)驗(yàn)的不同，不同的人會(huì)有不一樣的感受，所有這些都是實(shí)拍電影中非常珍貴的。比如說，劇本里有一場(chǎng)室外自然場(chǎng)景，原計(jì)劃是要拍一個(gè)溫暖、溫柔的畫面，但到了現(xiàn)場(chǎng)，如果面對(duì)的是一個(gè)北風(fēng)凜冽甚至大雪將至的場(chǎng)景，我們可能會(huì)改變拍攝預(yù)想，這場(chǎng)戲反而變成了一個(gè)蕭瑟的感覺。創(chuàng)作者有可能在同自然的互動(dòng)中產(chǎn)生靈感，得到創(chuàng)作上的升華。

無論是導(dǎo)演還是演員，創(chuàng)作者往往是在一個(gè)情緒包裹的連續(xù)工作狀態(tài)中，他們的情感、情緒隨時(shí)可能發(fā)生變化，而由此造成的意外，有時(shí)甚至是錯(cuò)誤，都有可能成為電影作品中的閃光點(diǎn)。在電影史上，這樣的情況不勝枚舉，而且很多同行都有這樣的體會(huì)。從這個(gè)角度來說，AI電影中如何擺脫面面俱到的“平庸”，如何能產(chǎn)生這種靈性？這也是我們需要去思考、摸索、發(fā)展的。

總而言之，我愿意做一個(gè)積極的AI嘗試者。我們不要墨守成規(guī)，就像當(dāng)時(shí)膠片取代數(shù)碼的時(shí)候，很多人說數(shù)碼的景深、色彩分辨率、自然感都不如膠片，但是到了今天數(shù)碼攝影機(jī)成為主流時(shí)，人們會(huì)發(fā)現(xiàn)自己想要借助膠片實(shí)現(xiàn)的，基本上都可以通過數(shù)碼去實(shí)現(xiàn)。AI何嘗不會(huì)有這樣一種未來？只是在目前的這個(gè)節(jié)點(diǎn)上，我們一方面要熱情地?fù)肀磥?，另一方面要用已有電影?jīng)驗(yàn)理性地同AI打交道，通過我們的應(yīng)用、試驗(yàn)逐漸來引導(dǎo)AI的發(fā)展走向，讓它成為與我們攜手合作的伙伴，而不是取代人類。

無論是AI電影還是傳統(tǒng)電影，歸根結(jié)底，人是最重要的。人是萬物之靈，我想我們所有的創(chuàng)作者都要有這樣一種驕傲。

（本文系電影導(dǎo)演、編劇、制片人賈樟柯在愛奇藝世界·大會(huì)共創(chuàng)電影內(nèi)容高峰論壇上的發(fā)言，由記者許瑩根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)實(shí)錄整理）