杜麗娘的“情”從何而來？這個(gè)在改編中常被輕輕帶過的問題，在中國國家話劇院出品的《牡丹亭上三生路》中被重新提出。劇目以虛實(shí)相生的舞臺(tái)時(shí)空，與湯顯祖展開了一場跨越四百年的精神對話，也讓古典傳奇中“至情”這一命題，獲得了可以被今天觀眾感知的生命溫度。

明傳奇《牡丹亭》又名《還魂記》，是明代戲劇家湯顯祖創(chuàng)作于萬歷年間的代表作，以南安太守之女杜麗娘游園入夢、相思致死、為情還魂為主線，演繹了一段穿越生死的愛情傳奇。湯顯祖在《牡丹亭記題詞》中寫道：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也。”在他看來，“情”是人與生俱來的天性，其力量足以超越生死、沖破一切現(xiàn)實(shí)束縛。這一觀念與晚明重真情、重個(gè)體生命感受的思想風(fēng)氣彼此呼應(yīng)，對程朱理學(xué)“存天理、滅人欲”的倫理秩序形成了有力沖擊。在湯顯祖筆下，杜麗娘對愛情的渴望是在春色園林之中自然涌動(dòng)、無可壓抑的生命本能。

話劇《牡丹亭上三生路》立足原著，對杜麗娘這一形象作了更具當(dāng)代意味的開掘，突出了她作為生命個(gè)體的內(nèi)在蘇醒。游園之后，她從混沌走向自覺，從幽閉閨閣走向內(nèi)心深處，也一步步走向更遼闊的精神世界。夢中的感發(fā)、魂魄的飄離、此后的還魂復(fù)生，層層推進(jìn)，清晰勾勒出一個(gè)主體意識漸次展開的過程。導(dǎo)演高蕾蕾談道，這樣的“夢”看似只對個(gè)體生命意義非凡，卻也是群體人類自我意識覺醒的宿命。劇中，“情不知所起”超越了男女相悅，包含了對自身處境的體認(rèn)、對周遭世界的重新發(fā)現(xiàn)，以及對生命應(yīng)當(dāng)如何安放的執(zhí)著追問。循此脈絡(luò)再看杜麗娘的死與生，另有一重令人凜然的分量。一個(gè)已經(jīng)覺醒的生命，無法重新安放回舊有秩序，她見過春色，也見過自己的心，那個(gè)被禮法命名、被規(guī)約拘束的人，已然不復(fù)存在。此后的相思、離魂、幽居地下，是一個(gè)覺醒者在不被承認(rèn)的處境里，對真實(shí)內(nèi)心最深沉的堅(jiān)守。

編劇李宜橙希望借這部作品完成“對‘相信’力量的當(dāng)代叩問”，她所傳遞的信念是：不計(jì)得失的熱愛，不問結(jié)果的追尋。這句話，正是對劇中杜麗娘命運(yùn)最精準(zhǔn)的注腳。死，是舊秩序與新生命狀態(tài)之間無可調(diào)和的斷裂；還魂，則讓“情”的力量以肉身的形式重返人間。面對人類普遍共有的失落感、漂泊感與價(jià)值困惑，該劇創(chuàng)作者賦予杜柳故事以新的現(xiàn)實(shí)回聲，使其成為現(xiàn)代個(gè)體確認(rèn)自我、理解生命的一次心靈歷險(xiǎn)，并由此在中國傳統(tǒng)美學(xué)內(nèi)部激發(fā)出新的劇場可能?，F(xiàn)場舞臺(tái)保留了古典的詩性與含蓄，夢境、花影、幽冥、還魂等傳奇元素，在演出中被編織進(jìn)人物精神遞進(jìn)的層次，成為其內(nèi)在變化的可見形態(tài)。

今天重看《牡丹亭》，觀眾未必以古人的方式理解愛情，卻依然被杜麗娘打動(dòng)。每個(gè)時(shí)代的人，都可能經(jīng)歷某種屬于自己的“驚夢”時(shí)刻，忽然意識到自己不甘于被定義的生活，認(rèn)出內(nèi)心深處那個(gè)從未被承認(rèn)的渴望。青年藝術(shù)家攜帶當(dāng)代經(jīng)驗(yàn)與真切追問，在經(jīng)典文本中開鑿出新的表達(dá)空間，這一探索本身就具有一定的啟發(fā)意味?！赌档ねど先贰穼⑦@種私密而普遍的經(jīng)驗(yàn)，從古典傳奇中提煉出來，讓“至情”擺脫古老的故事外觀，成為當(dāng)代人可以真正進(jìn)入、感受共鳴、借此反觀自身的精神鏡像。那個(gè)在園中猛然醒來的杜麗娘，四百年后依然站在舞臺(tái)上，等待著每一個(gè)正在經(jīng)歷“驚夢”的人走進(jìn)劇場，與她相認(rèn)。情，不會(huì)因時(shí)代而消逝，它跨越漫長的歲月，靜候著被重新喚醒的瞬間。

（作者：楊皓喻，系天津市寫作學(xué)會(huì)會(huì)員）