當(dāng)下音綜里，修音讓演唱精準(zhǔn)無(wú)瑕，特效讓舞臺(tái)無(wú)懈可擊；短視頻里，15秒神曲刷屏、手指舞BGM席卷全網(wǎng)。當(dāng)“完美”成為標(biāo)配，那些帶著真實(shí)情緒的“活人感”表演反而刷屏出圈?！冻孙L(fēng)2026》中，唐藝昕跨界挑戰(zhàn)《BonBon Girls》開場(chǎng)Rap，語(yǔ)速快、歌詞拗口的“燙嘴”片段刷屏全網(wǎng)；《有歌2》《音樂緣計(jì)劃2》素人歌手以質(zhì)樸嗓音傳遞出的真誠(chéng)表達(dá)比AI標(biāo)準(zhǔn)化翻唱更打動(dòng)人心。從AI技術(shù)滲透到碎片化沖擊，從追捧完美到偏愛真實(shí)，大眾音樂審美正悄然轉(zhuǎn)向，音綜與音樂創(chuàng)作也站在轉(zhuǎn)型的十字路口。

AI日益完美，真實(shí)更被偏愛

如今，幾乎很難在一檔音樂演唱節(jié)目聽到離譜的跑調(diào)、破音等“不完美”的聲音。AI和修音技術(shù)能精準(zhǔn)修飾每一個(gè)音準(zhǔn)偏差，智能編曲可快速生成旋律，甚至模擬不同歌手的聲線。音樂制作人、上海藝術(shù)研究中心作曲家、上海音樂家協(xié)會(huì)流行音樂專業(yè)委員會(huì)常務(wù)副會(huì)長(zhǎng)彭程告訴記者：“在流行音樂領(lǐng)域，AI已能承擔(dān)大部分基礎(chǔ)工作，甚至優(yōu)于不少普通創(chuàng)作者，高效打造完美的舞臺(tái)效果?！?/p>

但完美的背后，彭程也指出AI生成的內(nèi)容會(huì)讓人產(chǎn)生“幻覺”：初看驚艷無(wú)瑕，聽多了覺得缺乏獨(dú)特個(gè)性，沒有真實(shí)情緒，如同沒有靈魂的復(fù)制品。在這樣的背景下，大眾審美出現(xiàn)了“鐘擺回歸”，越來(lái)越多的觀眾開始懷念甚至偏愛真實(shí)、鮮活的“活人感”。在AI能輕松生成完美卻機(jī)械內(nèi)容的時(shí)代，人們反而更容易被真實(shí)的不完美打動(dòng)——音綜舞臺(tái)上藝人跨界演唱的小失誤、素人歌手質(zhì)樸無(wú)華的演繹甚至“出丑”，都比流水線式的完美表演更具感染力。這其中包含了觀眾對(duì)“真實(shí)”的渴望，對(duì)“人性溫度”的追求。

《乘風(fēng)2026》中，唐藝昕Rap“燙嘴失誤”的切片爆火，話題“唐藝昕開頭沒偷摸罵我兩句吧”單日閱讀量破億，曾登頂微博娛樂熱搜榜首，但她憑坦蕩的性格和自然的舞臺(tái)狀態(tài)鞏固了“灑脫明媚”的形象。浙江衛(wèi)視《有歌2》的素人舞臺(tái)上，項(xiàng)睿嫻的原創(chuàng)歌曲《Dear D（親愛的告訴你）》，以溫柔曲風(fēng)訴說(shuō)自我接納與親密關(guān)系，《音樂緣計(jì)劃2》中安燊的原創(chuàng)作品《疤痕體》，用質(zhì)樸嗓音講述母親剖宮產(chǎn)疤痕背后的母愛故事，在抖音上發(fā)布的完整演唱視頻收獲近2萬(wàn)點(diǎn)贊，她們的生活化狀態(tài)和真誠(chéng)表達(dá)比AI翻唱的標(biāo)準(zhǔn)化歌聲更觸動(dòng)人心。

杭州師范大學(xué)副教授趙樸猶記得，以專業(yè)性著稱的青歌賽漸漸被“真人秀”般的音綜取代，而如今AI加持的“完美舞臺(tái)”開始讓觀眾審美疲勞。值得關(guān)注的是，近年來(lái)短視頻平臺(tái)上“生唱直拍”的出圈趨勢(shì)。觀眾主動(dòng)追捧無(wú)修音、無(wú)濾鏡的舞臺(tái)片段，摒棄過(guò)度包裝的精致成品，自發(fā)傳播那些帶著煙火氣的真實(shí)表演。完美是AI的標(biāo)準(zhǔn)，但真實(shí)才是人文藝術(shù)的底色和靈魂。

碎片走紅一時(shí)，整曲更留人心

隨著短視頻的普及，碎片化傳播已成為音樂傳播的主流方式。打開抖音、快手等平臺(tái)，隨處可見被剪輯成15秒、30秒的音樂片段，這些片段多有洗腦旋律、氛圍感，無(wú)需完整的曲式結(jié)構(gòu)和情感遞進(jìn)，只需抓住一個(gè)記憶點(diǎn)，就能快速刷屏全網(wǎng)。這類片段更像是服務(wù)于短視頻的聲響配套，并非獨(dú)立、完整的音樂藝術(shù)作品。

碎片化傳播的興起，給音樂創(chuàng)作和音綜發(fā)展帶來(lái)雙重影響。一方面，它拓寬了音樂的傳播渠道，倒逼部分音樂人適配市場(chǎng)，創(chuàng)作更具吸引力的內(nèi)容，讓一些小眾音樂得以走進(jìn)大眾視野?！堕W光的夏天2》中，簡(jiǎn)單對(duì)話樂隊(duì)的原創(chuàng)歌曲《走吧，我沒想過(guò)這是最后的家》副歌片段在短視頻平臺(tái)刷屏，帶動(dòng)整首作品出圈，樂隊(duì)也從小眾獨(dú)立樂團(tuán)走入大眾視野。但從行業(yè)視角來(lái)看，碎片化改編終究是市場(chǎng)化的傳播手段，并非音樂創(chuàng)作的核心邏輯。另一方面，碎片化傳播能讓內(nèi)容在極短時(shí)間內(nèi)被受眾吸收，但彭程指出這與藝術(shù)作品追求完整結(jié)構(gòu)、深層表達(dá)的理念相悖。專業(yè)創(chuàng)作向來(lái)強(qiáng)調(diào)作品的完整性，從前奏到再現(xiàn)的完整邏輯、從情感鋪墊到爆發(fā)的遞進(jìn)。而碎片化創(chuàng)作容易弱化這些核心，讓大眾形成“以片段定優(yōu)劣”的片面審美。部分音樂人過(guò)度追求片段吸引力，忽視整首作品的打磨，導(dǎo)致很多歌曲“火了副歌，涼了全曲”。

近期的熱門音綜，正用實(shí)踐證明碎片化傳播可以借力，但完整的音樂創(chuàng)作才是核心競(jìng)爭(zhēng)力?！堵書Q遠(yuǎn)揚(yáng)2025》中，危晉宇憑借翻唱完整敘事的《年少有為》出圈，從情感鋪墊到高潮爆發(fā)層層遞進(jìn)，完整的作品表達(dá)讓他在全網(wǎng)收獲高熱度，微博話題“危晉宇唱出了年少有為的失意感”瀏覽量超20萬(wàn)，獲得北京衛(wèi)視等諸多官媒報(bào)道轉(zhuǎn)發(fā)，素顏舞臺(tái)播放量在抖音平臺(tái)破百萬(wàn)，印證了完整表達(dá)的生命力。

碎片化只是傳播手段，而非創(chuàng)作終點(diǎn)。守住完整的音樂內(nèi)核，旋律才能擁有穿越時(shí)光的力量。

內(nèi)容為王，趣味里藏溫度

大眾愛看的音樂綜藝，其本質(zhì)仍是娛樂產(chǎn)品，旨在為大眾提供情緒療愈和休閑體驗(yàn)，這意味著“好看、好玩、有意思”是吸引大眾的前提。趙樸指出：“音綜不能止步于娛樂，更要兼顧人文關(guān)懷與精神價(jià)值，在‘有意思’的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)‘有意義’的表達(dá)，才是‘內(nèi)容為王’的核心邏輯所在。”

回顧音綜行業(yè)的發(fā)展，不難發(fā)現(xiàn)那些能夠長(zhǎng)期火爆、收獲口碑的節(jié)目，從來(lái)都是“有意思”與“有意義”的結(jié)合體。早期《中國(guó)好聲音》的火爆，核心就在于專注音樂本身，既有精彩的競(jìng)技賽制，也挖掘出張碧晨、周深等歌手。但后期節(jié)目因過(guò)度炒作，熱度逐漸衰退，印證了內(nèi)容質(zhì)量決定行業(yè)長(zhǎng)遠(yuǎn)生命力的道理。

從行業(yè)定位來(lái)看，音樂綜藝屬于娛樂范疇，并非嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳繁荣?，不必用專業(yè)的唱功標(biāo)準(zhǔn)去衡量跨界歌手或演員的表現(xiàn)。如彭程所說(shuō)：“音綜的修音和后期處理就像影視劇演員需要化妝一樣，本質(zhì)上都是為了滿足娛樂需求、服務(wù)大眾審美?！钡@并不意味著音綜可以無(wú)底線追求“出丑”、迎合流量。

流量時(shí)代，音綜的核心競(jìng)爭(zhēng)力從來(lái)不是話題熱度，而是內(nèi)容本身。2026《時(shí)光音樂會(huì)·時(shí)光之城季》以“音樂游記”跳出競(jìng)技套路，邀請(qǐng)?zhí)K有朋、黃子弘凡等嘉賓在戶外舞臺(tái)走心改編經(jīng)典，治愈又懷舊；薛之謙、周深與新生代歌手跨界搭檔的節(jié)目《我們的歌·演唱會(huì)季》以代際合唱實(shí)現(xiàn)音樂傳承，碰撞出新火花。

音綜從專業(yè)競(jìng)技到娛樂化轉(zhuǎn)型，再到技術(shù)賦能與審美回歸，始終在流量與質(zhì)感、技術(shù)與人文、娛樂與價(jià)值間尋找平衡。有意思是敲門磚，有意義是定盤星，守住內(nèi)容為王，才能行穩(wěn)致遠(yuǎn)。